El Baile del Mono es una danza colectiva, su escenario es la calle, participa todo el conglomerado, unos van bailando y gritando, al unísono de la música y agarrados por la cintura, otras van de acompañantes y relevos; unos cuantos llevan disfraces, todos un 28 en la frente, en rojo, con pintura de labios y embadurnados de añil.
La música proviene de un montón de instrumentos caseros, de los cuales los más universales son el cuatro, las maracas, el furruco y la tambora; porque los otros son: cachos, vejigas de toro, infladas y llenas de maíz; ciriacos y pitos de carrizo. La duración queda determinada por la resistencia física del participante y el entusiasmo que le acompañe.
La mayor parte de la población se integra a la fiesta del 28 que comienza como antaño con fuegos artificiales a la medianoche. Muy temprano en la mañana la gente se dispone a ver el recorrido de las diferentes parrandas, que se esmeran en lograr presentaciones atractivas.
La música que interpretan las agrupaciones son marisela, joropo y estribillo oriental, aun cuando los temas son libres y variados, siempre hacen alusión a la festividad y al terruño, El fuerte de la celebración está en el recorrido por las calles. Las representaciones del personaje del Mono, constituyen un centro de la atención no sólo por su impactante apariencia que oculta la identidad de sus intérpretes, sino por la vigorosa actuación.
Se desplazan con movimientos grotescos, bailando y saltando de un lado a otro, persiguiendo a los presentes, conminándoles a participar en una hilera que debe seguir las pautas que dictan como guías de la danza; las órdenes de bailar agachados, en un solo pié, hacer giros, saltos, entre otras figuras, son acatadas en medio de risas, gritos y atolondramiento, los trajes y máscaras del Mono fueron hasta hace algunos años de confección artesanal y correspondían a la imagen de mono tití, y no a gorilas como ocurre en la actualidad.
Hay espacio para toda clase de bromas. Son muy numerosos los disfrazados con los motivos más disímiles que promueven la diversión con sus actuaciones espontáneas, abundan los llamados mamarrachos, y los rostros pintados voluntariamente o con resistencia. Además del hollín se emplea con abundancia el añil para pintura facial o corporal, y varios tipos de tintes industriales ; hay uso libre de máscaras, y también de figuras a escala humana.
Tradición Centenaria
Hace apenas unas dos o tres décadas, El Mono era una festividad casi familiar, celebrada por un reducido grupo de caicareños y aledaños de los caseríos vecinos, sin traspasar los límites del pueblo. Entonces este baile era descriptible como algo verdaderamente autóctono, donde eran típicos desde la gente hasta la música; eran del pueblo, hechos y usados por él, los instrumentos musicales y hasta el aguardiente en taparas y garrafas que engrasadas de manteca, para el camuflaje innecesario, viajaban en la madrugada a lomo de burro, por los vericuetos del contrabando, a poner la nota alegre y activadora a los parranderos de este día.
Para este tiempo, bastaba que alguna persona, preferiblemente mujer, de esas que arrean por delante, activas, entusiastas, extrovertidas y contagiosas de alegría, que las hay en todas las épocas; se pusiera al frente del baile, peinilla de embuste en mano, frente alzada y moño recogido, presto estaba el grupo a bautizarla "la capitana", en soga ondulante, por las calles engranzonadas, bailando agarrados por la cintura agachaditas y en una patica, hasta que obligante, el cansancio decretara el relevo momentáneo o definitivo, según la carga de entusiasmo o de aguardiente, que arrastrara consigo el cansado bailador.
Fuente: http://caicaramono28.com/ Sitio Oficial
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